Ana Torroja y Mariajose engalanan la Feria Internacional de la Cecina y Tianguis Grande de Yecapixtla.

Texto: Naomi Komatsu. Fotos: Chistian Mora Carrillo • Naomi Komatsu

Una velada maravillosa, fue lo que nos ofrecieron María José y Ana Torroja en la que interpretaron varios de sus éxitos y algunas de sus nuevas canciones. María José, siempre ofreciendo un espectáculo lleno de bailes, luces y una gran energía de parte de la artista, enloqueció al público con varios de sus éxitos; tales como: “Las que se ponen bien las faldas”, “El amor manda”, “El amor coloca”, “No soy una señora”, “Habla ahora”, “Me equivoque”, “La ocasión para amarnos”, logrando poner a bailar a todo el público. 

Una gran sorpresa fue que nos hizo recordar uno de los grandes éxitos del comienzo de su carrera, cuando María José era parte del grupo emblemático POP de los años 90´s, Kabah, enloqueciendo al público con la canción “Vive”. 

Dejando a todos con una gran euforia y entusiasmo, se despidió. Fue entonces cuando Ana Torroja pisó el escenario con ese gran carisma y dulzura que la caracteriza. 

El público aún entusiasmado, cantaron con gran euforia en sinfonía con la artista, varios de sus más grandes éxitos del grupo Mecano, tales como: “Hijo de la luna”, “Cruz de navajas”, “La fuerza del destino”, “Mujer contra mujer”, “El 7 de septiembre”, “Maquillaje”, “Un año más”, “Barco a venus” y “Me cuesta tanto olvidarte” haciendo cantar a todos y creando un gran cierre del concierto con esta hermosa canción.

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La Lupita salda deuda pendiente con Cuernavaca en el Ciclo 6 de Cirucuito Indio de Vive Latino.

Texto: Omar Felipe Tores Castrejon. Fotos: Carlos Rodríguez Juárez

El pasado 12 de Octubre, nos dimos cita en el foro multidisciplinario "The Pit" en el Ciclo 6 del Circuito Indio, esta vez nos tocó una noche de muy buen rock, todo dio inicio a las 10:15 de la noche, con una banda Morelense que desde el 2014 lleva haciendo ruido y cada vez más se consolida como una de las bandas consentidas de la escena local; Lucrecia. Conformada por Felipe en la voz, Fernando en la guitarra lider, Marco en la guitarra ritmica, Carlos (Camello) en el bajo y Heberto (Flais) en la bataría, provenientes de distintas bandas, como el buen Felipe, lo recuerdo en aquellas noches de principios del 2000 entre amigos yendo a escuchar rock en vivo en la Plazuela del Zacate, en específico en el "Eclpise" ahí tocaba y vaya que prendía a la banda, el buen Carlos, excelente bajista que ha sido miembro de "Cielo y Lodo", "Sueño Ácido", "Inferi", Zzoma, bandas metaleras y de rock en Morelos, en fin, arrancaron con su rolita "tierra conceptos", seguida de "sin voz", "sol enseña" y una de mis favoritas "resurrección", así continuaron la noche con bastante fuerza en las letras y mucho poder en la batería, guitarras y ese bajeo del buen camello, cerraron con "cayendo" y "manipulata" un tema con bastante poder y que se puede escuchar en el compilado "Antojitos Mexicanos Vol. 12 y en el acoplado "Morelos al Atake" producido por otro excelente amigo "Marco Antonio Ruiz Bastida".

Así dieron paso a la Legendaria banda de rock Mexicano "La Lupita" quienes meses atrás se habían presentado con gran éxito en un Bar de Cuernavaca, en donde nos contaron su experiencia al tocar por primera vez en Cuernavaca, ser detenidos por un tránsito y salvados por "Alfonso André" baterista de mi banda favorita de rock mexicano "Caifanes". Regresemonos al "PIT" por que ya me distraje... Lino Nava, Héctor Quijada, y compañía arribaron al escenario con un clásico "Maldito amor" que puso a brincar y cantar a los asistentes, y así saldaron la deuda pendiente desde el Ciclo 6 de Circuito Indio, que por culpa del temblor del 19 de septiembre tuvo que ser cancelada su presentación. Tocaron varios de sus temas que ya son parte de la historia del rock, como: Gavilán o paloma, Paquita disco, Contrabando y traición, ja ja ja, Antena, entre otras, el carisma de

Héctor puso a bailar a la gente desde una buena rancherita hasta un buen slam, siempre sonriente y complaciente con la banda, así transcurrió la noche entre brincos, cantos y mucha chela de la marca Indio, cerrando la noche con "Hay que pegarle a la Mujer", un cover al "Rey del Acordeón" Ramón Ayala, nos dejó a todos listos para ir a dormir con una buena dosis de rock, aunque se extraña a Rosita, La Lupita sigue siendo de las bandas emblemáticas del rock Nacional, nos leemos en otra ocasión, baygoooonnn!!!!

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Festival Mother of All monterrey 2017: ¡Con Madre para Todos!

Por: Luis Ego Pérez Miranda.

Pues bien, ya de vuelta a tierra tlahuica, nos dimos un break y ahora sí tras la pc, enviamos un textito a grandes rasgos, de lo que fue y ocurrió en el Festival Mother of All, efectuado en la ahora Sultana del Rock!! el pasado fin de semana, en donde la actuación definitiva se la llevo el maestro del horror-show Alice Cooper, y claro, las demás bandas pusieron su mejor empeño: Tesla, Vince “Peppa Pig” Neil y Buckcherry, qué decir obviamente de los ingleses Def Leppard y aunque no brillaron del todo, Tyler Bryant and the Shakedown, hicieron lo propio, lo mismo la banda de casa, The Warning, sábado agusto, bajo los rayos del sol a 38 grados, Rock…Rock…Rock…35 mil almas fueron los testigos.

The Warning, conjunto de tres niñas: Dani, Paulina y Ale, llamaron la atención por la ejecución de sus instrumentos y dieron la bienvenida a los “glamers” rockers que se dieron cita para ir llenando la explanada de la Arena Monterrey, con un repertorio de su recién salidito albúm debut “XXI CENTURY BLOOD”, solido material y madurez de estas “peques” que van pa´arriba, así que a echarles ojo con sus trabajo musical, y claro, su dulzura y carisma regiomontana. A continuación, para seguir calentando a la concurrencia, siguió el turno de Tyler Bryant and the Shakedown, unos chicos desmadrozos y buen rock & blues directo de Nashville, Tennessee, sonaron rolas como Heartland, House on Fire, Bang Bang Honey, entre otras melodías de su EP The Wayside, como carta de presentación para la audiencia mexicana, salieron bien librados.

Josh Todd el vocalista de Buckcherry, con toda la actitud y la irreverencia que lo han consagrado, puso en jaque a la audiencia rockera con las rolas: Lit Up, Whiskey in the Morning, Bring it on Back así como Crazy Bitch, mismas que fueron intercaladas con su lenguaje prosaico y una que otra broma colorada para toda la banda regiomontana. Chingona su presentación de estos weyes, que pese a que ya no es la alineación original, lograron entablar comunicación con el público.

Tesla, vaya banda de los 80´s quienes arrancaron su setlist con Into The Now, seguida de los temas The Way it Is, Hang Tough, Heaven's Trail, Signs y Ed´s Med. Con este pedazito de rolas, dejaron a toda la banda con el hocico abierto y babeando, que chingonería de interpretaciones. Jeff Keith se ganó al público, lo apapacho mientras se aventaron su clásico: Love Song, que lució y brilló en el magno escenario, al igual la lira de Frank Hannon; finalizaron con Suzi y Cowboy. Una gloria de tanda musical, que ahora muy bien adaptadas a nuestra época, incentivaron para llevarse aplausos y excelentes comentarios.

Vince “Peppa Pig” Neil, recurre a temas de Motley Crue para saciar la sed de los rockers. ¿Cuántos kilos de cabrito se aventó este wey, precio a su presentación? se movía a lo largo y ancho del escenario con cierta lentitud, pero lo más destacable y rescatable, fue la potente voz en rolas como Dr. Feelgood, Piece of your Action, Looks that Kill y Home Sweet Home; fuego, pirotecnia, y chicas en el stage, fueron parte de su espectáculo. Vince, nisiquiera se aventó una sola rola de su faceta como solista, alguien se sabe alguna….??....pero qué tal lo bodoque que se veía!! Impresionante gordo cantando. Same old Situation, el cover de Whola Lotta Love de Zeppeling, otro cover, que sonó brutal Heaven and Hell del grupo homónimo, Kickstar My Heart, Girls, Girls, Girls y mi favorita Wild Side, ahuevo!, Buenos músicos haciendo peripecias y dando lo mejor tras su instrumento.

La parte macabra llego, cuando el maestro del horror-show, Alice Cooper hizo su aparición, con sombrero de copa y un bastón para interpretar inmediantamente: Brutal Planet, No More Mr. Nice Guy, Under my Wheels, Billion Dollar Babies, Paranoiac Personality, Woman of Mass Distraction…neta llore, llore, llore…(típico he, siempre lo hago cuando suelo ver a monstruos de esta talla y bueno a 5 filas frente a Alice Cooper….no es para menos verdad), seguiría un solo de guitarra de la ex Iron Maidens, Nitta Strauss para dar la bienvenida a un clásico: Poison, no jodas!!! Estuvo de huevos!!!,, Halo of Flies (con bataca incluida de Glen Sobel retacando hasta atrás), Feed My Frankestein, en esta rola fue subido a una silla eléctrica y fue electrocutado, vestido con bata ensangrentada y también fue decapitado con su tradicional guillotina. Qué momento tan inolvidable!. Seguirían con Cold Ethyl y lo relajante llegó con Only Women Bleed…alguien quería más?, soberbio show, luces, Franki desatado sobre el escenario, lumbre por todos lados, escenas lúgubres en la enorme pantalla. Continuó atormentando a la audiencia con: Killer, I Love the Dad y I´m Eighteen. Para el encore dejó School´s Out con un interludio de Another Brick in the Wall pt 2 de Pink Floyd. Cerrando así si presentación, y dejando muy claro, el porqué es uno de los monstrous sagrados del Rock. 

Para el broche, los ingleses de Def Leppard, tras casi 10 horas de rock and roll, se postraron en el escenario y se aventaron un set fregón de rolas en este emotivo e histórico festival: Let´s Go, Animal, Let it Go, Dangerous, Foolin´, Love Bites (hermosa como siempre), Armageddon It, Rock On. “Hola Monterrey, buenas noches”…anunció Joe Elliot, para seguir con: Two steps Behind que sonó alucinante, Man Enough, Rocket, Bringin´on a Heartbreak, puras rolas clásicas, que desataron la cantadera de las féminas. Vivian Campbell, Rick Savage, Phil Collen y Rick Allen en conjunto con su frontman Joe Elliot, lograron una vez más meterse al público en la bolsa.

Switch 625, Hysteria, Let´s get Rocked, Pour Some Sugar on Me, fueron la parte de lo último del repertorio. Pero la audiencia pedía más, así que el sexteto regreso y se colgó sus instrumentos y finalizó su gran actuación con: Rock of Ages y Photograph. 

Como dicen los regios allá en su tierra: “Con Madre”….pues así estuvo este mega concierto. Un agradecimiento a Zignia por la invitación, ojalá nos sigan invitando he, no nos dejen al final de su lista de medios de comunicación por favor carnales….obvio al Mario A. García que se rifó en todo momento, chingón carnal, lo logramos nuevamente, sin pedirle chichi a nadie… Gracias!!! Seguimos con mucho Rock and Roll. Saludos. egoluispm@yahoo.com.mx

Liquits y Jotdog arman la Noche Mexicana en el Ciclo 5 de Circuito Indio de Vive Latino, en The Pit.

Texto: Christian Mora Carrillo. Fotos: Naomi Komatsu y Christian Mora Carrillo.

Que mejor forma de festejar la independencia de nuestro país, que en el foro disciplinario PIT y gracias a Circuito Indio estuvieron presentes dos grandes bandas; Jotdog y Liquits.

Iniciamos escuchado a JotDog, en donde su siempre coqueta vocalista María y de una manera muy peculiar, dio el grito en el escenario. Entre los éxitos que escuchamos estuvieron “El beso”,” Lo que digo yo”, “Ya se murió”, “Arréglame el alma” (panteón Rococo, rola que por un rato canto para la cámara de Amor, Fe y Rock & Roll) la cual es interpretada de una manera espectacular, después de seguir escuchando sus éxitos también aparecieron “Hasta contar a mil”, “Chale” (recordándonos a los cafetos), “Las pequeñas cosas” ,” Maquillaje “(Mecano), dejándonos con un gran sabor de boca en nuestra mitad de la noche.

Después entró Liquits mostrado desde un inicio esa energía que los caracteriza e inmediatamente logrando conectar a la gente. Entre rolas que tocaron se encuentran “Chido”, “La vida es corta”, “Transexy”, “Cinco”, “Vueltas”, “Jardín” (rola que da nombre a su segundo Disco), “Ven ven” (justo da nombre a su último disco), “Sola”, “Inevitable”, “Anoche”, “Patito”; y para cerrar porque no podía faltar “Oso Carpintero” subiendo este al escenario y, “Chicharos” teniendo un excelente cierre de concierto.

Otra vez ¡Gracias PIT & Circuito Indio por darnos esta gran noche Mexicana! Y como diría Molotov… ¡“Viva México Cab…..”!

Mr Big: Big-Bigger-Biggest! Única presentación en México.

Por: Luis Ego Pérez Miranda. Fotos: Morfosis Radio.

Era casi imposible que esta banda norteamericana pudiera tocar en nuestro país, sabiendo que se habían desmembrado hace años, por cuestiones de proyectos personales y asuntos externos. Sin embargo, años más tarde, se juntaron, platicaron y finalmente se dio la reunión e inicio la gira: con ustedes Mr Big. El turno llegó a tierras aztecas con un único show el fin de semana pasado en la Ciudad de México, el lugar que los acogió fue la Sala Corona, que estuvo abarrotada por cientos de fans.

Nostálgico y efusivo, con mucho Rock and Roll que fue lo que se sonó la noche del sábado 2 de septiembre, además de virtuosismo para los amantes del género, desde hace años no grababan juntos, pero en esta ocasión presentaron algunos temas de su más reciente placa discográfica llamada: “Defying Gravity”, de excelente manufactura musical, arreglos muy limpios y cuidadosos en cada detalle. Sobre la tarima del foro (que por cierto, y ofrezco disculpas por si ofendo, pero qué lugar tan horrendo -lo siento, lo tenía que decir- urge una verdadera manita de gato, una nueva administración o como se dice ahora, necesita una buena “tunneada”) que les quedó corto a los veteranos, quienes salieron como alineación clásica y dieron un potencial de buena música, como en sus años mozos.

Arrancan justamente con Daddy, Brother, Lover, Little Boy (The Electric Drill Song), American Beauty, Undertow, Alive and Kickin´, momento en el que Pat Torpey, el baterista original, se lleva la primera tanda de aplausos y silbidos. Le siguen Temperamental, y comenta Eric Martin el vocalista “Hemos escrito muchas baladas, pero esta es muy especial…es para ustedes México: Just Take My Heart. Definitivamente mi favorita: Take Cover, vaya introducción de batería!!!, pensé que jamás la escucharía en vivo, fue alucinante. Sube el baterista de apoyo Matt Starr, quien golpea severamente la bataca en rolas como: Green-Tinted Sixties Minds, Everybody Needs a Little Trouble, no hay mucho qué decir, los aplausos fluyen y los gritos de los asistentes no se hacen esperar. Billi Sheehan en su instrumento de cuatro cuerdas y Paul Gilbert hace lo propio en su lira de seis hilos, ambos manifiestan su alegría al volver estar juntos sobre un escenario y lo dejan claro con Price You Got a Pay y un solo de guitarra para finalizar esta lista de canciones. Arremetén a continuación con Take a Water, y vendría la clásica Wild World de Cat Stevens que es bien agradecida. Dejan para el final Rock and Roll Over, Around the World unido por un solo de bajo del señor Sheehan, dejando la baba por los suelos mientras inicia con Addicted to tha Rush, vaya que manera de interpretación!, no podía faltar la emblématica To Be With You, con mucho feelling en donde la audiencia puso de su parte con los encendedores y los celulares –sic-, cerrando por definitivo con Colorado Bulldog, 1992 y se avientan una versión de Baba O´Ryley de The Who, para concluir su repertorio.

Un agradecimiento muy especial a Andrés “Colombias” Rojas de “Morfosis Radio” por su invaluable apoyo para hacer posible esta actividad, así como al Manager y Promotor de la banda por permitirme entregarles personalmente un Reconocimiento a cada uno de los integrantes y cumplir con el objetivo, el trabajo periodístico que desempeño. Todo giró en un ambiente extremadamente amable, ameno y con maravillosa vibra de parte de la organización de inicio a fin. Felicidades, Excelente!.

Estilos y Guitarras diferentes: A Night of Guitars.

Por: Luis Ego Pérez Miranda Foto: Espectáculos RJP

El majestuoso teatro “Esperanza Iris”, mejor conocido como el Teatro de la Ciudad de México, ubicado en el corazón de la capital mexicana, verdaderamente se vistió de gala al recibir a tres guitarristas con estilos y sonidos diferentes, pero eso sí con un solo propósito: dar una velada de excelente música con su presentación, y me refiero a: Frank Gambale, Greg Howe y Andy Timmons, mismos que recitaron a través de su instrumento de seis cuerdas piezas de su extenso repertorio musical para los acérrimos asistentes que casi llenaron el foro el último día de agosto, noche de guitarras, que se juntaron por vez primera.

Nuevamente Espectáculos RJP, se posiciona como una de las empresas con prestigio en lo que se refiere a este tipo de eventos de talla internacional. Felicitaciones a todos y cada uno de los responsables que hicieron posible tan inolvidable noche. Cabe mencionar, que rifaron 6 guitarras firmadas y el mismo Frank Gambale saco los boletos ganadores, mismas que al final del show fueron entregadas. Visita la página oficial de Espectáculos RJP (en Facebook y Twitter para mayor información de este evento y las sorpresas que tienen para ti). Sin más comentarios: Felicidades!!!

Brutalidad Musical con Jungle Rot desde Wisconsin, Estados Unidos.

Texto y Fotos: Luis Ego Pérez Miranda.

Pocas ocasiones -contadas a decir verdad- se suele trabajar directamente con una banda de Rock, más aún cuando no has trabajado con una persona que conoces de haca ya tiempo, pero que te invita tras varias pláticas a ser parte de ese trabajo, actividad que me encanta. Este fue el caso con el cuarteto americano Jungle Rot, quienes recorrieron algunas ciudades de nuestro país para presentar su disco: Order Shall Previal (bajo la batuta del sello discográfico Victory Records) y temas de su repertorio que a lo largo de poco más de 20 años, siguen sonando potentes y con mucha energía, cortes que incluyen sonidos de la vieja escuela del thrash y death metal, además ciertos cortes de hard core y crosty punk.

Comandados en la voz y guitarra (Esp Guitars) por Dave Matrise, un tipo muy serio y sobre todo muy paciente (vaya que sabe cómo contenerse), quien lanza gruñidos sobre el escenario a todo lo que da mientras escupe rolas como The Unstoppable, Gasping For Air y Circle of Death, un atasque de metal al rojo vivo. En la base rítmica se encuentra tras su bajo (Spector Bass) de cuatro cuerdas James Genenz, un camarada quien se considera fiel comensal de los tacos de pastor y carne de res, además de ser adicto al refresco de cola y dar de bocanadas a su cigarro mientras suele deambular, cuando está en momento de relax; pero cuando esta sobre el escenario se transforma y arma una telaraña de rasgueos y descarga su furia como en los temas: Psychotic Cremation, Strong Shall Survie o bien Their Finest Hour, vaya que bestia tocando. En la guitarra principal tenemos a Geoff Bub, quien recalcitra unos riff una y otra vez en su guitarra (Esp Guitars) de seis cuerdas, la hace suya y sodomiza en cada interpretación, une al público mientras su instrumento hace efecto a través de los amplificadores y su larga cabellera dorada gira cual remolino a 180 grados. En la batería se encuentra el recién egresado Jason Adam, un joven que testarudamente golpea los platos y tambores sin compasión, sus baquetas Vic Firth se rompen tras el golpeteo, pero no impide que aparezca una más de sus largas manos para atacar nuevamente el instrumento.

Recién llegados de Nicaragua y Costa Rica, países donde inicio el tour, continuaron en las siguientes ciudades afortunadas, que lograron escuchar y concebir la furia de Jungle Rot: Morelia (Forum Metal), Querétaro (La Casona), Cd de México (Cosa Nostra) y Merida (Delorean) y desafortunadamente la ciudad de Guadalajara se quedó fuera del itinerario por cuestiones de cierre de contrato-sic-. Entre las bandas abridoras estuvieron Undenied, Macabre Repugnance, Rottenness, Cherm Infernos Band, Corps Garden, XII-XII, Vor Uspa, This is Hell y Carnicery; todas ellas estuvieron abriendo los shows para calentar los motores, alternándose y dando una buena dosis de su música para los metaleros que se concentraron en las respectivas ciudades. Grotescas tocadas!

Jungle Rot ataca a la audiencia con: Worst Case Snenario, Doomsday, Voice Your Disgust y Terror Regime, brutales golpes, contundentes letras cotidianas que te hacen olvidar tu mal estar, solo ponerte al día. Cada rola es una perfecta amalgama de riff y voces atroces, que dejan sin respirar; el palpitar en el corazón queda suspendido, pero no por mucho tiempo…pues una lluvia de temas llegan con más fuerza: Ruthless Omnipotence, EFK, Strangulation Mutilation, Paralyzed Prey…Dave exorciza a su guitarra con solo tocarla, la destroza entre tema y te,a, la posee al mismo tiempo desgarra su voz con frenesí y locura, entrega adrenalina pura a la audiencia quien va encaminada directo a los infiernos: Face Down, Fight Where You Stand. Recuerdo que afuera del hotel donde nos hospedábamos, era muy temprano y unos chicos hacían unos redobles en sus tambores de la escuela, ensayando una marcha…tanto, que le quedó marcado el ”sonido” a Dave y durante la caminata solía decirles a los demás chicos…”Hey Guys..the next song is…taka-taka-taka-taka-taka….” Así durante todo el día…jajajaj era muy simpático, los demás seguían el rítmo taka-taka-taka-taka, haciendo alusión a aquéllos tambores madrugadores.

Esta banda desafortunadamente, no ha tenido el apoyo suficiente y/ó necesario por parte de managers, roadies, staffs, crews, productoras etc para salir del circuito de “tocaditas de bar”, si bien han sido invitados para compartir y tocar junto a: Slayer, Destruction, Deicide, Sodom, Six Feet Under, por solo mencionar algunos; muchos elementos sobran en el cuarteto para que avancen a peldaños más altos en su género y coloquen su estandarte en un mejor lugar; no por ello cuentan con 9 discos de amplia calidad que respaldan el trabajo de los gringos; cuentan con una humildad de persona magnífica, y su responsabilidad sobre el escenario, verdaderamente unos profesionales, que saben cómo actuar y atacar ante “detalles técnicos y/ó de producción” al momento; logran hacer un excelente trabajo en conjunto, crean comunión entre el público y entregan lo mejor de sí mismo en cada episodio musical, en cada bofetada de guitarrazos y en cada torrente de notas musicales, profesionales –insisto- que deberían de estar en otro nivel.

Por medio de este medio, hago extensiva la felicitación y agradecimiento a JUNGLE ROT: Dave, James, Geoff y Jason por su amabilidad como persona, así mismo por permitirme ser parte de la historia de este mini-tour en nuestro país, y compartir anécdotas, pláticas personales etc., momentos tan chingones que pasamos “on tour” y también un agradecimiento sin dejar a un lado a mi camarada Víctor Martínez, de “Vic Productions” por tomarme en cuenta para salir de gira, esperando no sea la última vez. Gracias!!!