martes, 30 de mayo de 2017

Un Día Como Hoy (1964) Nace Tom Morello; Guitarrista de Rage Against the Machine y de Audioslave.

Nace en Estados Unidos Tom Morello; Guitarrista y Genio Creativo detrás del sonido de la banda de "Rap Metal" Rage Against the Machine y de la Banda de "Rock" Audioslave. Morello también cuenta con un proyecto en solitario el cual es llamado The Nightwatchman, el cual comenzó en el año 2003, mientras desempeñaba su papel como músico en Audioslave, cuando comenzó a tocar como cantautor de country alternativo en acústico, influenciado por artistas como Bob Dylan o Bruce Springsteen, en salas de California. Sus letras tratan sobre temas políticos y de actualidad, debido a su desacuerdo con la administración de George W. Bush, desde un punto de vista izquierdista.

En 2016, forma Prophets of Rage, gurpo que se compone del bajista y vocalista Tim Commerford, el guitarrista Tom Morello, y el baterista Brad Wilk de la banda Rage Against the Machine, con los integrantes de Public Enemy, Chuck D y DJ Lord y de Cypress Hill B-Real, con la finalidad de ser los portavoces de las manifestaciones contra el recién electo presidente de Estados Unidos, Donald J. Trump.

Morello fue galardonado con un Grammy Award al mejor guitarrista. Fue elegido por la revista Rolling Stone, como uno de los guitarristas en su artículo “El top 20 de nuevos guitarristas”. Además, ocupa el puesto número 40 en la Lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos según la revista Rolling Stone.

lunes, 29 de mayo de 2017

Un Día Como Hoy (1967) Nace Noel Gallagher; Guitarrista, Compositor, y Vocalista de Oasis.

Nace en Manchester, Inglaterra, Noel Thomas David Gallagher; Guitarrista, Compositor, y en ocasiones Vocalista junto con su hermano menor, Liam Gallagher", de la Banda Británica de "Rock" Oasis, y Vocalista y Guitarrista de Noel Gallagher's High Flying Birds. Gallagher recibió un premio honorífico de la revista británica NME por su gran contribución a la música que certifica dicha consideración, y es constantemente mencionado como el hombre que "salvó" Gran Bretaña, para contrarrestar el "Grunge" dominante en los inicios de los años noventa, "Live Forever" se convirtió posteriormente en el himno del "Britpop".

viernes, 26 de mayo de 2017

Un Día Como Hoy (1964) Nace Lenny Kravitz

Nace en la Ciudad de Nueva York Leonard Albert Kravitz, mejor conocido como Lenny Kravitz; Actor, Músico Multinstrumentista, Compositor, Cantante, y Guitarrista de Rock, que Además de ser la voz principal y las de apoyo, a menudo toca todas las guitarras, bajo, batería, teclados y percusión él mismo cuando graba. Lenny ganó el premio Grammy al "Best Male Rock Vocal Performance", cuatro años seguidos, de 1999 a 2002; y está situado en la 93ª posición de los "100 mejores artistas de Hard Rock" de VH1. Lenny Kravitz ha vendido 40 millones de discos en todo el mundo. Pero además tiene en su poder uno de los más amplios conjuntos de hits musicales que lo han alzado al apogeo desde su primera aparición en 1989.

Eric Clapton, el "dios de la guitarra" que le dice adiós a la música...



No lo hace por capricho, una enfermedad nerviosa paraliza la mitad de su cuerpo, impidiéndole tocar sin padecer una inmensa molestia. “He sentido mucho dolor durante el último año. Empezó con un dolor lumbar y después se desplazó a otros lugares”, le dijo Clapton a la revista Classic Rock.

El guitarrista, cantante y compositor británico de rock y blues padece neuropatía periférica, enfermedad que compromete específicamente las piernas y manos, por lo que es complejo que utilice la guitarra —cuyo manejo era tan maravilloso, que solía ser llamado ‘Slowhand’ (mano lenta), por la delicadeza con la que tocaba—, debido a que se siente una especie de descarga eléctrica.

El médico Mario Germán Ospina explica que “esta enfermedad es una patología en los nervios a nivel periférico, que afecta generalmente las extremidades. Tiene gran incidencia en la calidad de vida. Más que ser mortal, es una enfermedad incómoda porque los pacientes padecen dolores de difícil manejo que los medicamentos comunes no alivian”.

Esta patología “también puede ocasionar pérdida de sensibilidad, los pacientes pueden presentar lesiones aún sin darse cuenta, lo que produce procesos infecciosos que desencadenen en amputaciones”, agrega el médico.

Entre los síntomas que sufre quien es llamado ‘Dios de la guitarra’ están cosquilleo en las manos y en los pies, la sensación de tener puestos guantes o calcetines apretados, repentinos dolores agudos, insensibilidad en los dedos y debilidad de las extremidades.

En 2013, Clapton tuvo que cancelar varios compromisos debido a los dolores de espalda. Sus causas son múltiples, pueden ser traumas, caídas, predisposición genética, obesidad, diabetes, inactividad y por las sustancias tóxicas y los excesos, que fueron muchos.

Aunque ahora, a sus 71 años, tenga la apariencia de un viejo lord sedentario, Clapton no fue ajeno a los vicios. Es por eso que, pese a su enfermedad, considera “una gran cosa el estar vivo. Por alguna razón fui arrancado de las fauces del infierno y tuve otra oportunidad”.

“Con todo derecho tuve que haber estirado la pata hace mucho tiempo”, reconoció el músico que acaba de sacar su 23 álbum grabado en estudio, titulado ‘I Still Do’, que podría traducirse como ‘Todavía lo hago’.

Como escribió el novelista brasileño Paulo Coehlo en alguno de sus libros “escoger un camino significa abandonar otros. Si pretendes recorrer todos los caminos posibles acabarás no atravesando ninguno”. Eso pasa con Clapton, quien reconoce la senda que le espera: “Debo encontrar la forma de lidiar con algunas otras cosas del envejecimiento”, dijo a la revista británica especializada en rock.

Pese a su decisión, su trabajo no cesa. A finales del año se publicará una colaboración con los Rolling Stones. Tal vez su última obra. Sin embargo, si hay algo que Clapton, nacido en Ripley, Inglaterra, el 30 de marzo de 1945, ha demostrado en más de una ocasión, es su capacidad para resurgir de las cenizas.

La estrella comenzó a consumir drogas y alcohol a los 15 años. Su menú incluía heroína, cocaína, analgésicos y dos botellas de vodka al día.

“Lo único que le impidió suicidarse por tercera vez, después de intentarlo anteriormente ingiriendo pastillas y luego colgándose de un árbol, fue la idea de que un hombre muerto no puede beber”, escribió Paul Scott, periodista del Daily Mail y autor de la biografía ‘Motherless child: The definitive biography of Eric Clapton’, publicada el año pasado para conmemorar las siete décadas del artista.

El artista británico emprendió una decidida batalla contra las drogas que finalizó con éxito en 1998, tras haberlo intentado desde 1987 en diferentes centros de desintoxicación de medio mundo, tratado con distintas terapias que no dieron el fruto esperado. Incluso, ha confesado públicamente que, hasta que llegó a la treintena, no mantuvo relaciones sexuales estando sobrio o sin haber consumido drogas.

“El miedo a la pérdida de identidad era descomunal. Tal vez eso había nacido con el asunto de ‘Clapton es Dios’, que había hecho que basara buena parte de mi autoestima en mi carrera. Cuando tuve que pasar a centrarme en mi bienestar como ser humano, y en la consciencia de que era un alcohólico que sufría la misma enfermedad que todos los demás, sufrí un colapso”, dijo sobre su debacle.

A propósito de sus adicciones, una de sus canciones más populares, aunque es de la autoría del músico norteamericano JJ Cale, es ‘Cocaine’, cuya letra dice: “Si quieres quedarte un rato, has de tener cocaína; si quieres deprimirte hasta caer al suelo, cocaína. Ella no miente. Si tienes malas noticias, quizá te agrade deshacerte en la tristeza. Cocaína. Cuando el día se acaba y tienes ganas de escapar, cocaína”.

Y es que el consumo de drogas parecía ser el común denominador entre los grandes genios de la época. Keith Richards ha dicho que en los comienzos de The Rolling Stones se consumía todo tipo de drogas porque no conocían sus efectos. Iggy Pop tuvo una adicción tan fuerte a la heroína, al punto que él mismo decidió internarse en un centro psiquiátrico en busca de ayuda. Y Steven Tyler era tan fanático de dicha sustancia, que incluso la inhalaba durante sus conciertos. Ozzy Osbourne, por hacer la lista finita, mantuvo durante 40 años un romance con el alcohol; reveló a la prensa que consumía cuatro botellas de coñac al día.

Sin embargo, Clapton ha intentado hacer las pases con su destino. Hace siete años se despidió de setenta de sus guitarras, en una subasta de corte caritativo. El monto económico obtenido rompió todas las cifras previstas.

Una Martin, de 12 cuerdas, con la que Eric grabó el espiritual ‘Motherless Child’, comenzó con una oferta de US$ 10.000, llegó hasta los US$ 70.000, mientras que una réplica de la Stratocaster ‘Blackie’, imprescindible para el músico a finales de los años 60, fue comprada por US$ 30.000.

No era la primera vez que Clapton ofrecía sus pertenencias en subasta pública. En 1999 consiguió más de US$ 5 millones, vendiendo objetos como vajillas, prendas de vestir, teléfonos móviles, pianos, partituras, discos, colecciones propias; y cinco años más tarde, en 2004, donó más de US$ 7 millones, obtenidos por material de procedencia idéntica, al centro Crossroads, donde Eric logró recuperarse de sus adicciones.

Pese a su generosidad, pecó por varios comentarios tildados de racistas. En un concierto en Birmingham en 1976, hizo una declaración en apoyo del político Enoch Powell (quien había criticado la invasión de inmigrantes de antiguas colonias británicas): “Enoch está en lo cierto. Debíamos mandar todos esos hombres negros de vuelta a la tierra de ellos y mantener la Inglaterra blanca”. Ese fue uno de los incidentes que llevó a la creación de ‘Rock contra el racismo’, campaña contra la expansión del nacionalismo británico. Clapton más tarde negó ser racista. Y aunque siguió apoyando a Enoch Powell, no se ha identificado de nuevo con sus ideales segregacionistas.

Nota original: Elpais.com.co

lunes, 22 de mayo de 2017

Un Día Como Hoy (1964) Nace Rita Guerrero, Vocalista de Santa Sabina.

Nace en Guadalajara, Jalisco, México; Rita Guerrero; Actriz de Teatro y Vocalista de la Banda de "Rock en Español" Santa Sabina. Rita Guerrero falleció el viernes 11 de marzo de 2011 a los 46 años de edad como consecuencia del cáncer de mama en el Instituto Nacional de Cancerología de México, ubicado en Tlalpan. La Universidad del Claustro de Sor Juana, de cuyo coro era directora; es el sitio donde se velaron sus restos y se realizó un homenaje póstumo en su memoria.

Un Día Como Hoy (1959) Nace Morrisey; Vocalista de The Smiths

Nace en el Reino Unido Steven Patrick Morrissey, mejor conocido como Morrisey; Vocalista, Compositor y Fundador de la Banda de Británica de "Rock Alternativo" The Smiths. Morrisey es ampliamente considerado como un importante innovador en la escena indie; la revista NME lo considera como «uno de los artistas más influyentes», mientras que The Independent dice que «la mayoría de las estrellas pop tienen que estar muertos para alcanzar el estatus icónico que él ha alcanzado en su vida». En 2004, Pitchfork Media lo llamó «una de las figuras más singulares de la cultura popular occidental de los últimos veinte años».

domingo, 21 de mayo de 2017

La Lupita en el 4° Aniversario de McCarthy's Irish Pub Cuernavaca

Texto y Fotos: Luis Ego Pérez Miranda

Que grata sorpresa me llevé cuando me enteré que tras varios años sin presentarse en Cuernavaca, el grupo de rock mexicano La Lupita estaría en esta ciudad capital, con motivo del Aniversario del “McCarthy´s Bar“ la noche de ayer, en donde poco más de trescientas personas se dieron cita para degustar deliciosos platillos, una excelente cerveza y por supuesto tener el privilegio de escuchar, ver y conocer a una banda como lo es “La Lupe” quienes con 25 años de trayectoria han llevado su música a todo nuestro país así como al extranjero.

Amablemente los integrantes originales de la banda, Héctor Quijada (voz) y Lino Nava (guitarrista) enviaron un saludo a los seguidores de nuestro medio de comunicación “Amor Fe y Rock and Roll” previo a subir al stage y apoderarse del lugar, que a decir verdad, no le pide nada a ningún otro foro, excelente ubicación, atención personalizada, ambiente fresco, pasillos limpios, decoración adhoc, un sonido reluciente y pantallas de vídeo para no perderse cada detalle del concierto.

Rolas como “No voy a volver”, “Gavilán ó Paloma”, “Maldito amor”, “Antena” “Pa´la risa” y un puñado más, se escucharon en el lugar, mientras toda la banda cantaba, aplaudía y brindaba. Hacía ya rato que no solía ir a una tocada de este tipo, respiré y me divertí muchísimo, además que encontré a varios camaradas de antaño con quienes la pasamos a toda madre (Luis “Piraña” Beltrán, Daniel “Buki” Casillas, Jonathan “el Tolo jr” Torres, Felipe “Colmillitos” Rocker, Ricardo “Naka” Ortega, Alejandro “Jano” Macías”).

“Hay que pegarle a la mujer”, “Me cae”, “¿Qué estás haciendo?”, “Batalla” y “Supersónico” fueron rolas muy chingonas que se reventaron estos carnales para la banda de cuerna. “Cuando tocamos por primera vez en Cuernavaca, nos invitó Saúl Hernández (cantante de Caifanes) y estuvimos en el Ritual del Perro, fue histórico… Nos agarró la “tira” por traer un cigarrito de “hierba mala” y tuvimos que echarle un grito a Alfonso André (bataco de Caifanes) para que pagara la multa, mil pesos en ese entonces (hace 23 años…sic) y tras darles unos autógrafos a los “polis” nos dejaron ir…claro, también aflojó los mil pesos….” Comentó muy sonriente Héctor abrazándo a su compinche de tocadas y tras nochadas Lino Nava.

Finalizó el toquín con “Arrójame”, “Ja ja ja…”, “Contrabando y Traición” (tema emblemático de Los Tigres del Norte) y finalmente “Paquita disco”, donde todo el público se puso a bailar y cantar, mientras la banda se despedía. Chingona tocada, felicidades a todo el Staff y personal del McCarthy´s por este aniversario y loooos que le faaaltaaan, como diría don Alex Lora.

Caifanes regresa a Cuernavaca 23 años después.


Fotos: Luis Ego Pérez Miranda, Christian Mora Carrillo, Paco López, Omar F. Torres Castrejon, y Carlos Rodríguez Juárez.

Tras 23 años de ausencia en suelo morelense la legendaria banda de Rock, Caifanes, regresó este sábado 13 de mayo de 2017 a saldar una gran deuda con su público, en una ciudad que es parte fundamental en la historia de la banda, y vaya que pagó su deuda con intereses en un concierto por demás histórico.

Caifanes tocando en la inauguración del Ritual del Perro, el 4 de diciembre de 1994. Foto de Paco López. Publicada originalmente en 1994 en el Suplemento Juvenil "La Neta del Planeta" que se publicaba en el periódico El Regional del Sur.
"Flyer promocional de la
inauguración del
Ritual del Perro en 1994.
 Foto de Omar F. Torres Castrejon



Fue en septiembre de 1989 cuando la banda toca por primera vez en Cuernavaca, en aquel famoso antro llamado “Taizz”, y ahí mismo debutan como quinteto con Alejandro Marcovich ya instalado en el puesto de Guitarrista Líder. Posteriormente, el 4 de diciembre de 1994, Alfonso y Saúl se estrenan como empresarios en esta misma ciudad, e inauguran “El Ritual del Perro”, un Foro-Bar en el cual durante su evento de inauguración Caifanes toca como trío, y que estaba ubicado en Av. Emiliano Zapata, cerca de la glorieta de Tlaltenango, al norte de la Ciudad.


Estas podrían ser quizás las 2 razones más importantes por las que Cuernavaca es una ciudad histórica para Caifanes, y si además agregamos que es la Ciudad que Diego eligió como residencia, los veranos y fines de semana que vivió Alfonso aquí de niño, y que además es la Ciudad donde conoció a su esposa Cecilia Toussaint previo a un concierto de ella en el “Ritual del Perro”, y que en esta ciudad, en el 2001, se dio la gestación de uno de los Clubes de Fans más grandes de la banda, el cual tomó su nombre y logotipo de aquel mítico bar propiedad de Saúl y Alfonso; “El Ritual del Perro”.

Sin duda alguna, este concierto era una deuda que había que saldar con el público morelense y que se daría con su alineación original por primera vez en esta ciudad, y que curiosamente era la alineación faltante de las 3 mutaciones que ha sufrido caifanes a lo largo de 30 años de carrera, que como ya mencioné anteriormente, ya habían tocado primero como quinteto y después como trío. 

Alrededor de las 8:25 PM se vio aparecer en el escenario a un Diego Herrero bastante maduro, sonriente, que iniciaba tocando en el órgano el acorde de F (Fa Mayor), para después incorporarse Alfonso André en la Batería y empezar a marcar el tiempo. Acto seguido, entran Sabo Romo y Saúl Hérnández para completar el cuarteto original con que se formó la banda en 1987. “Los Dioses Ocultos” era la canción con que abrían este concierto que pasaría a la posteridad como histórico tanto para la banda como para la ciudad, ya que ningún grupo de Rock había logrado en Cuernavaca la hazaña que Caifanes logró esa noche; tocó ante un recinto lleno casi en su totalidad.

Las siguientes canciones fueron “Para que no digas que no pienso en ti”, “Nunca me voy a Transformar en ti”, “Nubes”, “Miedo”, y “Viento”, que fueron las canciones autorizadas para los medios pudiéramos “estorbar” y capturar excelente material de una de las 3 bandas más importantes del Rock en español. 

El show continuó con “Aquí no pasa nada” y un público totalmente entregado a la banda, con entes que coreaban con el alma todas las canciones, una tras otra. Se podía ver hasta a 3 generaciones reunidas por una misma esencia, por un mismo pasado. Sin contratiempos, la banda cumplió con la primera parte del concierto, tocando las canciones casi impecables y a la perfección, y digo que casi porque en varias ocasiones la guitarra de Rodrigo Baills dejó mucho que desear, y es precisamente en esta parte donde se extraña la presencia de Alejandro Marcovich en el escenario. 

Después del encore, reaparecieron en el escenario para hacer un cover a David Bowie, “Heroes”, y posteriormente hacer uno a Juan Gabriel, “Nuestro Bowie Mexicano” como lo llamó Saúl antes de empezar a tocar “Te lo pido por favor”, cover que había realizado en el 2003 con Jaguares, y ahora tocaba a manera de homenaje para el Divo de Juárez.

Inmediatamente, vinieron un par de versiones nuevas de “Quisiera ser Alcohol” y “Afuera”, que a decir verdad me parecieron muy malas, y me hicieron nuevamente extrañar las versiones originales. (Sí, aquí no todo son flores). En la recta final sonó “Nos Vamos Juntos”, y para cerrar con broche de oro, Saúl invitó a subir al escenario (cosa que raramente hacen) a un viejo amigo de la banda; Roco, vocalista de la Maldita Vecindad, quien interpretó junto a Caifanes la canción clásica, y que lanzó a la banda hacia el estrellato, “La Negra Tomasa”, con lo cual la banda concluyó con el concierto quizás más memorable de los 3 que ha ofrecido en Cuernavaca, y dejando a cada espectador con ganas de verlos nuevamente tocando en suelo Tlahuica. 
Sin duda alguna la deuda de 23 años está saldada, pero se ha generado una nueva; volver para superar a este concierto histórico e inolvidable, quizás con material nuevo, que vendría muy bien para festejar los 30 años de carrera de la banda de rock más grande de México.





viernes, 19 de mayo de 2017

Un Día Como Hoy (1951) Nace Joey Ramone, Vocalista de los Ramones.

Nace en Estados Unidos Jeffrey Ross Hyman, mejor conocido como Joey Ramone; Vocalista, Compositor, y Fundador de la Banda Neoyorquina de "Punk" The Ramones. Inicialmente fue el baterista de la banda, para posteriormente, y por recomendación de Tommy Ramone, pasar a ser la voz del grupo, convirtiendose en una verdadera Leyenda del "Punk Rock".

jueves, 18 de mayo de 2017

El Grunge de luto; Muere repentinamente Chris Cornell a los 52 años...

Chris Cornell, vocalista de los grupos Temple of The Dog, Soundgarden y Audioslave, falleció anoche a los 52 años en Detroit, en una habitación de hotel después de terminar un concierto con su banda Soundgarden, según ha anunciado su representante, Brian Bumbery en una nota difundida por la agencia Ap.

Su muerte ha sido definida como “repentina e inesperada” por su representante. Por el momento, se desconocen los motivos de su fallecimiento y la familia del músico ha solicitado que se respete la privacidad en estos momentos tan duros a la espera de conocer la causa del deceso. Sin embargo, está surgiendo el rumor de un "Suicidio"; "Su muerte parece ser suicidio, fuentes de "4WDIV Detroit" lo afirman. Aunque la causa oficial aun no esta confirmada. Comentan que lo encontraron muerto en su habitación de hotel horas después de tocar con Soundgarden en un espectáculo con un lleno total. Su esposa habría pedido a un amigo comprobar que Cornell estaba bien, por que parecía algo extraño. Su amigo visitó su habitación y al abrir la puerta se encontró con Cornell muerto y con algo atado a su cuello."

Por el momento no queda más que esperar el comunicado oficial de las autoridades para saber con exactitud que fue lo que sucedió y cuales fueron las verdaderas causas de la muerte.